Categorie

Categorie della Quindicesima Edizione

In questa quindicesima edizione, le categorie di partecipazione saranno undici.
Nove di esse rappresentano i generi classici della fotografia, mentre una, la Categoria Speciale, conserva la sua natura concettuale, e per questa edizione abbiamo deciso di dedicarla esclusivamente alle opere realizzate totalmente o parzialmente con gli strumenti di Intelligenza Artificiciale.
Las seconda cateria speciale invece, andando inonctro alle tante richiede avute in questi anni, è dedicata unicamente alla fotografia a pellicola e si partecipa “alla vecchia maniera”, con l’invio di una foto stampata.  Questa scelta amplia le possibilità di partecipazione, offrendo spazio tanto agli amanti della fotografia tradizionale quanto a chi preferisce sperimentare oltre i confini dei generi e della tecnologia.

Per la selezione delle opere da inviare, invitiamo i partecipanti a partire dalle ampie definizioni delle categorie, pensate per ispirare e orientare la ricerca personale. È utile confrontarsi con altri fotografi, osservare lavori premiati, esplorare concorsi, social network e piattaforme fotografiche come Flickr, 500px, 1x, traendo ispirazione e stimoli visivi.

Ogni autore potrà iscriversi con una sola fotografia per categoria, realizzata con qualsiasi tipo di fotocamera digitale, a pellicola o smartphone.
Questa regola incoraggia un processo di scelta consapevole, spingendo ciascun fotografo a individuare lo scatto che meglio rappresenta la propria visione e sensibilità artistica.

A) CATEGORIE ORDINARIE (TEMI)

1) PAESAGGIO: La categoria comprende rappresentazioni dell’ambiente naturale, urbano e marino (landscape, cityscape, seascape). Sono ammesse interpretazioni che valorizzino l’interazione tra uomo e territorio, spaziando da ampie vedute panoramiche a dettagli d’ambiente. Rientrano nel genere la fotografia notturna, l’astrofotografia ambientata, le lunghe esposizioni e le immagini panoramiche in diverse condizioni atmosferiche e di luce. Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

2) RITRATTO: La categoria è dedicata alla rappresentazione della figura umana, con l’obiettivo di far emergere personalità, emozioni, espressività e stati d’animo del soggetto. Il ritratto può essere in studio o ambientato, a figura intera, a mezzo busto o incentrato sul volto o su un dettaglio anatomico. È consentito l’uso di luce naturale o artificiale. Non sono ammessi ritratti esclusivamente animali, a meno che non siano ritratti in interazione con la figura umana. Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

3) STREET: La categoria comprende immagini che documentano situazioni spontanee e non posate, incentrate sulla condizione o sulla presenza umana all’interno dello spazio pubblico o antropizzato. L’obiettivo è cogliere l’immediatezza, le relazioni interpersonali, l’ironia o la drammaticità della vita quotidiana. Caratteristica distintiva del genere è il cogliere l’attimo incisivo senza alterare la realtà della scena. Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

4) NATURA: La categoria è dedicata alla rappresentazione del mondo naturale nel suo stato selvaggio, includendo flora, fauna ed elementi geologici, con esclusione dei paesaggi ad ampio raggio dove prevalga la componente panoramica. I soggetti devono essere ritratti nel loro habitat naturale, animali liberi e non addomesticati. L’intervento visibile dell’uomo e gli elementi artificiali devono essere marginali. Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

5) URBAN: La categoria comprende immagini focalizzate sulle architetture, le strutture e le forme geometriche del contesto urbano, raccontando la trasformazione degli spazi costruiti. L’attenzione è rivolta agli elementi visivi, strutturali e compositivi di edifici, infrastrutture e spazi pubblici. La presenza umana è ammessa solo come elemento secondario o di scala compositiva e non deve costituire il soggetto principale. Non sono ammesse fotografie riconducibili al genere Urbex (esplorazione di luoghi abbandonati). Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

6) MACRO – CLOSE-UP: La categoria è dedicata alla fotografia da vicino (close-up) di soggetto esclusivamente naturalistico (flora, fauna, funghi, dettagli della natura), realizzata sia sul campo/in ambiente sia in studio con luce naturale o artificiale. Rientrano nella categoria immagini con rapporto di riproduzione compreso tra 1:10 fino a 1:1 o superiori  realizzate mediante obiettivi dedicati, tubi di prolunga o ottiche da microscopio applicate al corpo macchina (senza l’uso di microscopi da laboratorio). È consentito l’uso di scatto singolo o della tecnica del focus stacking per estendere la profondità di campo. Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

7) REPORTAGE: Trattandosi di uno scatto singolo (e non di un intero reportage), l’elemento cardine e distintivo che verrà valutato è lo “stile del reportage”: la capacità dell’immagine di racchiudere in sé un approccio fortemente narrativo, documentaristico e giornalistico, trasmettendo l’essenza di una storia, un contesto o un momento significativo senza bisogno di un’intera sequenza di scatti. La categoria comprende immagini che documentano eventi, dinamiche sociali, manifestazioni culturali o frammenti di vita quotidiana reali. Il genere richiede spontaneità, autenticità, veridicità e forza comunicativa, escludendo costruzioni o messe in scena. Sono ammesse fotografie scattate in qualsiasi contesto, con luce naturale o artificiale, sia a colori sia in bianco e nero.

8) FOTOGRAFIA AEREA: La categoria comprende immagini realizzate da prospettiva elevata tramite droni, velivoli, mongolfiere o altri mezzi aerei. L’obiettivo è offrire visioni inedite e originali del territorio, valorizzando geometrie, forme, rilievi e composizioni visive dall’alto. Possono essere ripresi sia ambienti naturali sia contesti urbani o antropizzati. Sono ammesse opere sia a colori sia in bianco e nero.

9) BIANCO E NERO: Categoria trasversale aperta a qualsiasi soggetto o genere fotografico, in cui l’immagine è concepita o convertita esclusivamente in scala di grigi. Sarà valutata la capacità dell’autore di sfruttare la gestione tonale, il contrasto, la luce, le ombre, la forma e la materia per creare un’opera con una forte carica espressiva, estetica o narrativa priva dell’elemento cromatico. Non sono ammessi viraggi monocromatici (es. seppia) o desaturazioni parziali (color splash).

B) CATEGORIE SPECIALI (TEMI SPECIALI)

10) “OLTRE LO SCATTO”: La categoria speciale di questa edizione è di natura concettuale ed è aperta a immagini fotorealistiche realizzate totalmente o parzialmente tramite tecnologie di Intelligenza Artificiale (AI) generativa. Lo scopo della categoria è dimostrare le potenzialità dello strumento, premiando la fantasia dell’autore e la sua capacità di gestirlo. Il tema è libero e le immagini devono rispettare le caratteristiche generali previste dal regolamento per le altre categorie. Non è richiesta l’indicazione dei prompt utilizzati, mentre è consigliato specificare la tecnologia o il software impiegato, la finalità artistica dell’opera ed eventuali tecniche speciali adottate nel processo creativo.

11) FOTOGRAFIA ANALOGICA: Questa categoria speciale è dedicata interamente alla fotografia analogica su pellicola, celebrando la matericità, la cura del processo chimico e il fascino senza tempo della tradizione fotografica. Il tema è libero ed è possibile partecipare con immagini sia a colori sia in bianco e nero. La partecipazione avviene esclusivamente tramite l’invio di una copia stampata su carta in formato 30×20 cm, o in una misura prossima a tale standard. Insieme alla fotografia, è obbligatorio allegare la fotocopia di un documento di identità in corso di validità che riporti il medesimo nome inserito al momento dell’iscrizione sul sito (a pena di esclusione). Le stampe e i documenti (esclusivamente per questa categoria, ovviamente) dovranno essere spediti (o fatti pervenire) entro e non oltre il termine ultimo delle iscrizioni presso Papyrus Communication, Corso A. Gramsci 119, 51100 Pistoia, precisando che per le spedizioni farà fede il timbro postale di invio. Le opere ricevute saranno esaminate e valutate da un fotografo professionista ed esperto di fotografia analogica e per motivi logistici non saranno restituite agli autori. Per la verifica di queste foto, l’autore dovrà essere nelle condizioni di esibire l’originale negativo/positivo qualora richiesto.